Programação de 06/09 a 12/09

Espetáculo ‘Hamleto – Uma festa Teatral’ - crédito: Mauro Brincante - Cia. Os F. Privilegiados

ARTES VISUAIS

Colagem analógica

Oficina

“Cola na Lua”

3 a 26 setembro de 2024, terças e quintas-feiras, das 14h às 17h

Por meio da técnica de colagem manual analógica, para unir arte e autoconhecimento. A facilitadora, a arte-educadora e terapeuta Elisa Paula Cardoso, convida mulheres adultas a “explorarem suas emoções e expressões” e a se inspirarem. “Meu compromisso é, através do Programa Funarte Aberta, promover a arte como ferramenta de transformação social”, detalha. Durante as sessões semanais, a turma poderá criar colagens únicas, utilizando vários materiais e métodos, que estimulam a criatividade, a introspecção e a autoinvestigação. O projeto representa um meio de expressão, também terapêutico, para promover o bem-estar, a autodescoberta e o fortalecimento da autoestima das participantes, tendo as fases da lua como referência.

A facilitadora – Elisa Paula Cardoso é artista visual, designer interdisciplinar, arte-educadora e terapeuta integrativa. Pós-graduada em Design Gráfico pela Universidade Estácio de Sá (UNESA) e pós-graduanda em Arte-Educação pelo Senac EAD, é especializada em colagem manual, mosaicos e terapias integrativas com o uso da arte. Desde 2016, facilita oficinas que promovem o autoconhecimento e a criatividade das mulheres, usando a arte como ferramenta de transformação pessoal. Com uma abordagem holística, ela integra finanças pessoais, mentoria em estilo de vida e astrologia lunar em suas práticas. Seu foco é “ajudar mulheres a alcançar equilíbrio e bem-estar, através de processos criativos e terapêuticos”.

Público-alvo: mulheres

Classificação indicativa: 18 anos

Valor de participação: R$ 100 para todo o curso

Inscrições: formulário neste link – vagas limitadas

Local: Centro Técnico de Artes (CTA) – Sala multiuso
Endereço: Rua do Lavradio, 54 - Rio de Janeiro (RJ)

ARTES INTEGRADAS

Circo - Teatro

Espetáculo de circo-teatro infantil

“Onde eu guardo um sonho”

7 e 8 de setembro de 2024, sábado e domingo

Horários: sábado às 16h e domingo às 17h

Com muitos movimentos acrobáticos e brincadeiras, realizadas em uma estrutura circense de acrobacia aérea original, o espetáculo propõe a reflexão sobre como é virar adulto dentro da imaginação de uma criança. Além da acrobacia há outras técnicas de circo, além de manipulação de objetos e máscaras. A sinopse mostra o ambiente das cenas: "Alguém acorda dentro de um enorme brinquedo de praça [...] Colchões e travesseiros ainda estão ali... Será ainda um sonho?” 

Classificação indicativa: Livre

Ingressos: R$ 40 | meia-entrada: R$ 20 | Vendas no site sympla.com.br e na bilheteria

Duração: 40 minutos

Local: Teatro Cacilda Becker

Endereço: Rua do Catete, 338 – Catete – Rio de Janeiro (RJ) – Próximo ao Metrô Largo do Machado

Criação: Adelly Costantini e Flavio Souza | Direção: Flavio Souza | Atuação, direção de produção e realização: Adelly Costantini | Trilha sonora original: Marcelo Callado | Cenografia: Estúdio Chão – Antônio Pedro Coutinho | Criação e confecção de adereços: Anderson Dias | Desenho da estrutura: Tuca Benvenutti | Criação de figurino: Flavio Souza | Mixagem: Gustavo Benjão  | Iluminação: Dodô Giovanetti | Cenotécnico: José Maranhão | Registro fotográfico: Renato Mangolin | Registro audiovisual: Alexandre Maia

Dança – Teatro

“Oficina de Dança Contemporânea e Percepção do Movimento”
e
“Oficina de Teatro Inclusivo”

2 a 30 de setembro, segundas-feiras – horários abaixo

Gratuitas, as atividades são para pessoas com e sem deficiências, intelectuais e/ou físicas, a partir dos 14 anos. Na Oficina de Teatro Inclusivo, o professor Ayres Balbino tem como proposta desenvolver e apresentar o trabalho, desenvolvido no Grupo Teatro Novo, com atores/atrizes e produtores(as) de cultura com síndrome de down, autismo e outras deficiências. Já a Oficina de Dança Contemporânea e Percepção do Movimento, com a companhia Pulsar, dirigida pela bailarina e coreógrafa Maria Teresa Taquechel y Saiz, tem como objetivo “ampliar a atenção sobre as relações internas do corpo, o meio em que está inserido e a expressão de cada pessoa, estimulando o desenvolvimento da percepção e da sensibilidade, através da consciência do movimento e da dança contemporânea”.

Oficina de Teatro Inclusivo
Horário: 13h30 às 15h
Concepção: Grupo Teatro Novo | Ministrante: Ayres Balbino

Oficina de Dança Contemporânea e Percepção do Movimento
Horário: 15h30 às 17h
Com a Pulsar Companhia de Dança

Público-alvo: pessoas com e sem deficiência, a partir dos 14 anos
Participação gratuita
Inscrições: por meio de entrevista marcada pelo whats.: (21)999735534
Vagas: 15 em cada oficina

Local: Teatro Cacilda Becker Endereço: Rua do Catete, 338, Catete – Rio de Janeiro (RJ) – Próximo à Estação do Metrô Largo do Machado

Ministrante coordenadora: Maria Teresa Taquechel y Saiz | Ministrantes: Sérgio Menezes e Lilian Lima | Parceria: Projeto Musidança – Instituto de Psiquiatria da Universidade Federal do Rio de Janeiro – IPUB – UFRJ (Profa. Thelma Alvarez)

DANÇA

Oficina

“Dança de Salão para Todos/’

2 a 30 de setembro, às segundas e quartas-feiras

Horários: segundas-feiras, de 14 às 17h e quartas-feiras, das 10h às 12h

Destinado a adultos e jovens a partir de 12 anos, o curso, tem uma proposta de ensino lúdica e descontraída. As lições são ministradas duas vezes por semana, pelos bailarinos e professores Henrique Passos e Renata Vidal. A dupla já ministrou 25 workshops, no Brasil e no exterior, em cinco países: Alemanha, Espanha, França, Marrocos e Portugal. As inscrições estão abertas.

Os professores

Henrique Passos foi professor do Camarim Escola de Dança. Além de educador, é bailarino e coreógrafo, formado pela Escola de Dança Jaime Arôxa Niterói, onde também lecionou. Tem, ainda, formação em artes cênicas e música. Atuou em mais de 30 espetáculos e ganhou vários prêmios, como os de primeiro lugar no Campeonato de Samba em Juiz de Fora (2017) e no Campeonato de Salsa em Barcelona (2019). Atualmente, é diretor do Centro de Dança de Salão de Niterói (CDSN) – Henrique Passos e Renata Vidal, que desenvolve ensino de dança de salão, em vários estilos; bailes; apresentações; competições e outras práticas.

Renata Vidal é bailarina, formada pelo Centro de dança Niterói e foi bolsista pela Escola de Dança Jaime Aroxa dessa cidade. Atua na área de dança de salão, tendo participado do I e II Congresso Nacional De Forró, em Brasília (DF). Também na Capital, participou do Projeto Dança e Cidadania Brasília. É, ainda, formada em administração. Hoje é Vice-diretora da CDSN. Atualmente, a dupla participa do Projeto Brotaí, no Centro Cultural Paschoal Carlos Magno, na mesma cidade.

Classificação indicativa: Livre

Programação

Segunda-Feira

14h às 15h:  Bolero e samba – para iniciantes

15h às 16h: Forró e salsa – para participantes que já fizeram aulas

16h às 17h: Bolero e samba – para participantes de nível técnico intermediário

Quarta-feira

10h as 11h: Bolero e samba – para participantes que já fizeram aulas

11h as 12h: Forró e salsa – para participantes que já fizeram aulas

Valor de participação: R$ 100 por mês de oficina

Inscrições nas datas das atividades, no próprio local

Local: Centro Técnico de Artes (CTA) – Fundação Nacional de Artes – Funarte
Sala Multiúso

Endereço: Rua do Lavradio 54 – Centro – Rio de Janeiro (RJ)

“Oficina Dança e Criação”

Com Esther Weitzman

O workshop de dança contemporânea é destinado a pessoas de 18 a 65 anos, com no mínimo um ano de experiência nessa atividade. “É uma oportunidade de conhecer o trabalho dessa coreógrafa carioca e sua metodologia de trabalho”, diz a ementa.

Turmas

1: dia 10/9, terça-feira, das 14h às 16h

2: dia 12/9, quinta-feira, das 17h30 às 19h30

Valor: R$ 60 | Inscrições pelo Whats.: 21 988968305 

Realização Esther Weitzman Cia. de Dança

Local: Teatro Cacilda Becker
Endereço: Rua do Catete, 338 – Catete – Próximo ao Metrô Largo do Machado

TEATRO

Espetáculo

“Cova Rasa”

4 a 26 de setembro de 2024, quartas e quintas-feiras, às 19h30 

A peça narra a experiência de almas que estão aprisionadas entre a vida e a morte, marcadas por tragédias pessoais e falecimentos prematuros. A trama traz quatro personagens que já morreram e cujos corpos estão em “covas rasas”. No limbo em que se encontram, essas almas confrontam seus demônios internos e revivem memórias dolorosas, enquanto se veem diante de uma escolha: lutar pela vida ou se sacrificar por alguém que já desistiu dela. À medida que suas histórias se entrelaçam, surgem revelações que causam impacto. A obra, que aborda o desejo pela vida, estimula a prevenção ao suicídio, e conectando-se à campanha Setembro Amarelo, direcionada ao tema.

Classificação indicativa: 16 anos

Ingressos: R$ 50 | Meia-Eentrada: R$ 25 | Compra na bilheteria ou pelo site sympla.com.br

Local: Teatro Glauce Rocha – Auditório Murilo Miranda

Endereço: Av. Rio Branco, 179, Centro – 8º andar, Rio de Janeiro (RJ)

Texto: Ton de Melo | Direção: Waldecyr Rosas | Realização: Grupo Umma

Espetáculo

“Hamleto – Uma festa Teatral”

A Companhia Os F... Privilegiados apresenta um tributo ao ator e diretor Antônio Abujamra, (1932 – 2015), fundador do coletivo. Com Antonio Grassi no elenco – que reúne 15 artistas – a montagem é dirigida e musicada por André Abujamra, filho do homenageado. O aniversário deste seria na sexta-feira, 13 e por isso a data foi escolhida para a estreia. O texto é baseado na famosa peça de Shakespeare, Hamlet (1623). Escrito pelo italiano Giovanni Testori, Hamleto aborda a busca de um príncipe para vingar a morte de seu pai. “A trama evoca conflitos de família, amores, loucura e sanidade, filosofia, poder e moralidade”, diz o release. O projeto inclui interferências multimídia, criadas pelo diretor, tais como técnicas de projeção – com a linguagem de minivídeos, muito popular na Internet – e a reprodução da voz de Antonio Abujamra, por meio de inteligência artificial.

Programação

Ensaios abertos: de 9 a 12 de setembro

Apresentações: de 13 a 29 de setembro

Horários: de sexta-feira a domingo, sextas e sábados às 19h e domingos às 18h

Classificação indicativa: Livre

Ingressos: R$ 80 | Meia-entrada: R$40 | Disponíveis no site Sympla, neste link, e na bilheteria

Teatro Dulcina

Rua Alcindo Guanabara 17 - Centro, Rio de Janeiro (RJ) – Próximo à Estação do Metrô Cinelândia

Espaço Cultural da Fundação Nacional de Artes – Funarte

Direção: André Abujamra | Texto original: Giovanni Testori | Direção cênica e de movimento: Johayne Hildefonso | Elenco: Antônio Grassi, Alexandre Lino, Beto Bruno, Dani Fontan, Filomena Mancuzo, Giovania Costa, Iris Bustamante, Isis Lua, Isley Claire, Ivete Rodrigues, Márcia Marques, Marta Guedes, Mauro Marques, Pedro Pedruzzi e Ricardo Souzedo | Músicas originais: André Abujamra | Figurino: Márcia Marques | Cenário: Nello Marrese | Iluminação: Dani Sanchez | Direção de produção e administração: Filomena Mancuzo | Realização: Companhia Os F... Privilegiados

Espetáculo

"Procurando Araribóia"

6 a 22 de setembro, de sexta-feira a domingo

Horários: sextas e sábados, às 19h | Domingos, às 18h

Utilizando técnicas de teatro de animação*, a montagem satírica relata a colonização do Rio de Janeiro, sob o olhar de um indígena: o Cacique Araribóia (1520 – 1589). A proposta da peça é despertar novo entendimento sobre a história do Brasil e da cidade, a partir da visão do personagem. Araribóia chefiou, na região, o povo Temiminó, da etnia Tupinambá. Aliou-se aos portugueses na guerra contra os Tamoios – parceiros dos franceses. O cacique/é mostrado como figura controversa: o primeiro anti-herói do Brasil. A ideia é que a obra traga uma releitura crítica da narrativa oficial, destacando aspectos da cultura Tupinambá, de um modo inovador, divertido e irônico. O texto também aborda os primeiros contatos dos povos originários brasileiros com o catolicismo e o mercantilismo. Além do humor, os artistas usam as várias linguagens teatrais das máscaras com a dos bonecos para engajar o público em uma reflexão, sobre a história e os valores contemporâneos.

Projeto contemplado no Edital Retomada Cultural 2 – Secretaria de Estado e Economia Criativa do Rio de Janeiro (Secec – RJ) – e no Edital de Incentivo ao Teatro – Evoé, por meio da Lei Paulo Gustavo – Ministério da Cultura Governo Federal, em parceria com o Governo do Estado do Rio de Janeiro. 

*No “teatro de animação”, utilizam-se bonecos, máscaras, objetos animados e outros recursos, com ou sem presença visível dos artistas

Para jovens e adultos - Classificação indicativa: 14 anos
Ingressos: R$ 30 | Meia-entrada: R$ 15 (para pessoas pertencentes a povos originários e/ou à classe artística, além daquelas beneficiadas por lei) | Venda no site sympla.com.br e na bilheteria.

Local: Teatro Glauce Rocha

Av Rio Branco 179, Centro, Rio de Janeiro – em frente ao Metrô Carioca

Dramaturgia, Direção e Desenho de Iluminação: Matías Palma | Assistência de Dramaturgia: Isadora Britto e Gabriel Vaz | Assessoria de Investigação: Fernando Tupinambá | Produção Executiva: Matías Palma | Produção: Afra Arcoverde | Elenco: Gabriel Vaz, Isadora Britto, Maíra, Nelson Gaia e Gabi Dyminski. Chefe de Palco: Maíra | Direção de Arte: Cris de Lamare | Máscaras: Buenaventura | Cenografia: Silas Pinto, Guga Ferraz e João Marcos Mancha | Figurino: Bruna Lobo | Composição Musical: Gabriel Calderon e Igor Bilheri | Narração e Adaptação para o Tupi: Kaburè Tupinambá e Maíra | Design Gráfico: Yasmin Lima | Assessoria de Imprensa: Paula Catunda | Fotografia e Vídeo: Sagui Films | Realização: Teatro Meteco e Sagui Films

Oficina

“Reciclagem para Atores”

De 10 a 26 de setembro, segundas e quartas das 10h às 12h

Trata-se de um treinamento prático de teatro para intérpretes profissionais, aplicado pela autora e diretora teatral Cristina Fagundes – indicada aos Prêmios Shell e Cesgranrio. “A ideia central é promover o aprendizado, experimentações cênicas e as trocas de experiências, em um ambiente seguro de criação e de aperfeiçoamento técnico”, diz a ementa. “O ofício do ator exige aperfeiçoamento continuado, pois, como um instrumento musical, por exemplo, o intérprete precisa estar sempre “afinado” e pronto para o trabalho. Tal qual é necessário a bailarinos e músicos praticarem, o ator também precisa treinar, trocar experiências, dialogar e se renovar, para estar sempre pronto para atuar.

Inscrições encerradas – matrículas abertas para as próximas oficinas

Público-alvo: atores a partir de 16 anos, sem limite de idade, que possuam registro profissional – DRT e desejem se reciclar
Número de encontros: oito
Contato para inscrições nos próximos cursos de Cristina Fagundes: Whatsapp (21) 996669954
Matrícula: R$100.

Local: Centro Técnico de Artes (CTA) | Fundação Nacional de Artes – Funarte - Sala Multiúso
Endereço: Rua do Lavradio, 54, Centro - Rio de Janeiro (RJ) – Próximo ao Metrô Carioca]